当代朗诵艺术的特点与创新(2)

2.找准作品创作宗旨。朗诵之前朗诵者要不断理解、感受，合理想象与联想，做到与诗人共情，只有把作品所描述的意境内化为自己真切的感受，才能激发出丰富的艺术想象力。在确定了朗诵作品之后，就需要朗诵者感受作品，丰富自己的想象力。个人的感受和想象又离不开形象感受和逻辑感受，形象感受在朗诵者内心成为生动可感的形象，逻辑感受则通过发挥个人主观能动性使作品的发展脉络、层次、语句之间的内在联系在朗诵者头脑中形成总体感受。两者有机结合才能使作品通过朗诵者的感受和想象呈现出来，形成语言艺术的魅力。

海南省曲艺家协会副主席、第二届“夏青杯”全国朗诵大赛银奖获得者罗大明朗诵《乡愁》之所以成功，就是因为他充分发挥了自己的想象力。长期以来，他潜心对国内名家张家声、瞿弦和、陈铎、濮存昕、薛飞、徐涛等朗诵的各种《乡愁》版本进行反复聆听与认真分析，萌生出一个罗氏朗诵版《乡愁》的念头，又经过长时间的揣摩，将自己定位为一个“少小离家，老大却回不了故乡”的台湾老兵角色，并不断朗诵、录音和反复回听，最终在朗诵大赛上感动了无数观众。

3.用声恰切自如。好的朗诵作品，内容与声音形式是高度统一的。什么类型的诗歌配什么样的声音需要斟酌，尤其需要朗诵者明确的是，要不断储备各种声音，比如：高亢的、低沉的、华丽的、粗糙的、圆润的、沙哑的、结实的、虚弱的、柔美的、刚烈的……这些声音储备可能会对应不同类型的诗歌内容。为此，朗诵者在现实中要把练声、练气变为常态，多听多看多练。气息与声音的练习绝非一日之功，吸气、呼气、偷气、换气、抢气、就气，胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹联合式呼吸等气息变换的方式在朗诵环节都可能被用到，而声音的高低、实虚、快慢、强弱等对比则必须凭借气息的支撑实现。储备好自己的好声音，拿到具体作品时才能做到一气呵成。

4.创新表达体验。眼下，人们利用碎片化时间收听与观摩朗诵作品的习惯也逐渐形成，但是综观各类公众号推送，朗诵公众号与朗诵者众多，同质化现象缺较为普遍。每篇作品仅仅是配乐加声音的堆砌，给人耳目一新、引发共振与共鸣的作品却凤毛麟角。诗歌朗诵的微信公众号如何冲出突围，引领大众提升审美情趣与提供精神享受并举，这是用户的期待，也是各平台做有影响力平台的新追寻。因此，精准了解用户需求、不断分析并做出判断，进而在平台发展中积极创新就显得极为重要。而创新的源泉则来自对本平台忠实用户的精细分析与评判，了解他们的细致诉求，通过线上互动、线下活动，通过高手积极引领，满足用户需求，进而做到互利双赢。

①张颂：《朗读美学》，中国传媒大学出版社，2001年版

②李洪岩：《诗歌朗诵技巧》，中国广播电视出版社，2012年版

③王嘉钰：《轻松学朗诵》，上海音乐学院出版社，2015年版

④蒋勋：《说唐诗》，中信出版社，2012年版

文章来源：《当代中国史研究》 网址: http://www.ddzgsyjzz.cn/qikandaodu/2021/0414/525.html